Здравствуйте, уважаемые читатели :)
Сегодня мы бы хотели представить вам интервью с замечательным художником, иллюстратором из Санкт-Петербурга — Алексом Андреевым. Его работы мы уже представляли вашему вниманию, теперь же мы хотим порадовать вас интересным и очень содержательным интервью. Пикантности добавляет тот факт, что мы, в InspireMe, первые, кто взял у него интервью на русском языке. Спешите прочесть :)



Ярослав: Алекс, некоторые из наших читателей хорошо знают твои работы и ценят их. Однако не все. Расскажи немного о себе.
Алекс: Обо мне. Я живу и работаю в Санкт-Петербурге. Работаю в рекламе и немного в кино (художник-постановщик по фонам в анимационном проекте Георгия Данелия «Кин-Дза-Дза!»). Так и не смог пока определиться, что же для меня более интересно – графический дизайн или творческая графика/цифровая живопись/концепт-арт.
Эти два занятия занимают меня в равной степени.



Ярослав: Образование получал по специальности или получилось как у всех?
Алекс: Образование получал сначала в художественной школе – повезло с преподавателем, для нашего райцентра уровень подготовки был очень высоким.
Потом университет в Новгороде Великом, потом преподавание в этом университете – основы композиции, графического дизайна, рисунка и т.д.
Хотя учить кого-то для меня – очень трудное занятие.

Ярослав: Часто встречаю такое явление. В твоем случае — почему так происходит?
Алекс: Мне постоянно кажется, что я обманываю своих студентов – недостаточно знаю, нечему их научить.
И страшно жалко времени, которое можно потратить на творческую работу.

Ярослав: Насчет «нечему научить» это ты конечно шутишь? У тебя прекрасные работы.
: Мне очень хорошо видны все мои ляпы, все пробелы в собственном образовании, все слабые места. Я постоянно стараюсь учиться сам.

Ярослав: Я считаю, что всё знать невозможно, но и говорить, что тебе нечему научить своих студентов тоже неправильно :)
Алекс: Ну, тем не менее, я остаюсь при своем мнении.
К тому же остается второй аргумент. Чем дольше живу, тем больше ценю время. Невосполнимый ресурс.

Ярослав: Ультимативный аргумент :)
Алекс: Ну и – мне кажется, что критическое отношение к себе – это нормально.



Ярослав: Алекс, а с чего ты начинал? Т.е. как ты строил свой профессионализм?
Алекс: Думаю, что мне повезло – передо мной никогда не стояло выбора, чем заниматься в жизни, я рисую сколько себя помню. Тем, что доставляет самое большое в жизни удовольствие, хочется заниматься постоянно. Поэтому я просто все возможное время посвящаю творчеству. По поводу профессионализма – я к нему стремлюсь все время. Учусь рисовать.

Ярослав: У тебя не было так называемого эффекта пресыщения работой? Т.е. когда хобби становится работой и надоедает.
Алекс: Я думаю, меня тут спасает как раз то, что я занимаюсь двумя вещами. Когда надоедает дизайн, я переключаюсь на концепт-арт, на творчество. И наоборот.
Работают попеременно разные участки головного мозга :)

Ярослав: Т.е. ты успешно чередуешь разную работу, чтобы не застаиваться и не закиснуть? :)
Алекс: Точно!
Ярослав: Прекрасное решение :)



Ярослав: Алекс, ты сказал, что всю жизнь рисовал. Ты думал, что когда-нибудь станешь художником или в детстве мечтал о чем-то другом?
Алекс: Может и мечтал – не помню. Что стану художником – наверное, тоже не думал. В конце XX века мир был другим – не было того, что наполняет мою жизнь сейчас -всей этой цифровой феерии. Художниками были люди, рисующие на бумаге и пишущие на холсте кистями. В Советском Союзе художник мог жить неплохо – выполняя различные заказы государственных органов, например, занимаясь монументальной росписью. Не думаю, что смог бы реализовать себя, рисуя портреты вождей коммунистической партии или собирательные образы передовиков производства. В юности, учась в художественной школе, я связывал свое будущее скорее с графическим дизайном.

Ярослав: Разве графический дизайн в то время не имел ту же направленность?
Алекс: Не совсем. Это все же более прикладной жанр. В нашей стране в то время удавалось создавать хорошие проекты – вспомните пиктографику для Олимпиады-80.
Соцреализм сам по себе меня очень интересует как жанр, но самому работать в этом жанре для меня было бы скучно.

Ярослав: Почему же, если жанр всё-таки интересует?
Алекс: Меня интересует скорее использование отдельных элементов визуальной эстетики той страны, в которой я родился и рос. В соцреализме присутствует некая магия, которую мне интересно воспринимать, но сам я предпочитаю в работе пользоваться несколько другим языком.

Ярослав: Можешь рассказать об этом языке? Какой он, как ты к нему пришел?
Алекс: Я предпочитаю не углубляться в рассуждения по поводу языка и стилистики собственных работ – мне кажется, что это непродуктивное занятие. Этим могут заняться критики, если это им, конечно, будет интересно. Я ни к чему не приходил, просто стараюсь честно рассказать о том, что вижу и чувствую.



Ярослав: Алекс, InspireMe ставит цель вдохновить своего читателя. А где ты сам черпаешь вдохновение? Что тебя сподвигает на творчество?
Алекс: Практически все вокруг. Я постоянно испытываю зуд в руках. И руководствуюсь принципом – “Если можешь не рисовать – не рисуй”. Но долго не рисовать не получается. Нечто во мне непрерывно ищет выхода и периодически находит. Я все время злюсь на себя, потому что мне кажется, что я рисую слишком медленно. Наверное, я никогда не смог бы рисовать маслом, ждать, пока высохнет красочный слой. Рисуя одну вещь, я думаю, как будет выглядеть следующая.
Для меня искусством – тем, что поражает мое воображение – всегда были и остаются исключительно результаты мистических откровений. Плоды интеллекта для меня могут быть в лучшем случае лишь хорошо сделанной работой.

Ярослав: Т.е. аппетит у тебя появляется во время еды? :)
Алекс: Ну – я вообще не страдаю отсутствием аппетита :)
Ярослав: Это вполне логично, учитывая, что ты постоянно рисуешь и думаешь :)

Ярослав: Алекс, а как ты предпочитаешь проводить своё свободное время? Какой твой самый продуктивный метод отдыха?
Алекс: Меня, наверное, уже скучно читать. Я не знаю лучшего отдыха, чем творчество. Все возможное время заполняю рисованием. Хотя в последние годы я все больше времени провожу с дочкой. Общаться с ней безумно интересно, и чем дальше, тем больше.

Ярослав: Алекс, как выглядит твоё рабочее место? У творческих людей оно просто обязано быть не скучным :)
Алекс: Нет, конечно – какая там скука. Монитор, сканер, принтер и графический планшет :) Ну и музыка конечно.

Ярослав: С техникой понятно, а как обстоят дела с разнообразными сувенирами, украшениями? У меня, к примеру, весь кабинет в картинах :)
Алекс: Вот чего не люблю – того не люблю. Да и картин особо нет – на них быстро надоедает смотреть :)

Ярослав: Если ты сейчас скажешь, что сторонник аскетизма, то я очень удивлюсь :)
Алекс: Скорее – минимализма и умеренности.



Ярослав: В твоем портфолио есть несколько серий, объединяющих работы. Откуда такие необычные названия?
Алекс: В основном – из моих любимых авторов: Кастанеды, Лавкрафта.

Ярослав: Кстати, о портфолио. В основном твои работы выставлены на собственном сайте, а также на Behance. Почему именно он? :)
Алекс: На самом деле есть еще несколько площадок – но Behance.net – самая посещаемая из них. Потому, кстати, и ты о ней знаешь :)
Ярослав: На самом деле твои работы я нашел на твоём же сайте, а на аккаунт в Behance наткнулся много позже :)
Алекс: Кроме того – там ко мне как-то изначально хорошо отнеслись, практически все серии были отобраны ими для заглавной страницы.

Ярослав: Да, я заметил, что западная публика очень любит твои работы. А что насчет наших соотечественников?
Алекс: Мне сложно сравнивать степень любви :) Могу сказать только, что наше интервью – чуть ли не первое, которое я даю на русском языке. С западными изданиями – и онлайновыми, и оффлайновыми, я общаюсь с завидной регулярностью. Благодаря Behance, наверное.

Ярослав: А что насчет заказчиков? Предполагаю, что благодаря Behance у тебя большинство из них западные :)
Алекс: Если говорить о концепт-арте, то получается пятьдесят на пятьдесят. Но есть еще дизайн – тут я намеренно ограничиваю себя своим городом, предпочитаю лично общаться с заказчиками.

Ярослав: Алекс, с какими заказчиками работать проще, удобнее, на твой взгляд — с западными или отечественными?
Алекс: У меня пока что существует языковая проблема, а в общении необходимо понимать все нюансы.

Ярослав: А если исключить языковой барьер?
Алекс: Скажем так – с заказчиками мне везет.


Ярослав: Что бы ты хотел посоветовать начинающим художникам и иллюстраторам? Каких камней избежать?
Алекс: Сложно сказать что-то определенное. Мне кажется, что люди учатся только на своих ошибках (и то только те, кто умнее – те, кто глупее, не учатся и на своих). На чужих не учится никто. Поэтому, наверное, каждый должен пройти через свои личные камни. Самое главное – рисовать надо:)
И еще: мне кажется, что надо все время помнить, что время – невосполнимый ресурс. Его у нас не так много. Так что надо постараться успеть как можно больше.
А вообще – я не считаю себя настолько важной персоной, чтобы давать какие-либо советы. Я сам учусь рисовать. Постоянно.

Ярослав: А чтобы хотел пожелать читателям InspireMe?
Алекс: У меня всегда было туго с дежурными фразами… Больше доброжелательности в нашем сообществе, наверное.

Ярослав: Спасибо за интервью, Алекс. Оно получилось очень интересным :)
Алекс: :)

22 Мне нравится!

Подпишитесь!

В Twitter!

В избранное!

Автор записи:

Ярослав Бирзул Ультимативный дизайнер интерфейсов и графический дизайнер в компании Paralab с 2005 года. В данный момент находится в Запорожье, на Украине. Пишет о юзабилити простыми словами. Увлекается баскетболом и велоспортом. Ярослав написал уже 173 записей.